Rencontrez Veselin Krstovski, un acteur spécialisé dans les rôles de jeux vidéo

Comme dans presque tous les segments de nos vies, les nouvelles 'merveilles' technologiques ont fortement influencé la façon dont les films sont tournés et les jeux vidéo sont réalisés. La technique CGI a rendu la construction de grands décors de film complètement inutile, tandis que les jeux vidéo sont devenus plus réalistes que jamais. Les raisons de ce dernier point se trouvent en grande partie dans le fait que les personnages des jeux sont animés par de véritables acteurs. Un de ces acteurs est Veselin Krstovski, qui s’est récemment consacré à de tels rôles, dont nous avons discuté pour Lider.

Comment fonctionne exactement le MoCap et quand avez-vous commencé à vous y engager professionnellement ?

La capture de mouvement ou Performance Capture est une technique d’enregistrement du mouvement humain à des fins numériques. Elle a d’abord été commercialisée par des films, suivis par des jeux. C’est un système qui utilise des caméras ou des capteurs et des costumes portés par des acteurs pour capturer la performance de l’acteur adaptée aux besoins du film ou du jeu. L’idée m’est venue il y a longtemps lorsque j’ai vu la performance d’Andy Serkis dans 'Le Seigneur des Anneaux', mais ce n’est que pendant mes études à Prague que j’ai commencé à penser à me spécialiser dans ce type de jeu d’acteur.

Combien de temps dure généralement votre engagement dans un jeu vidéo et combien de tels engagements avez-vous ? Par exemple, sur une base annuelle.

L’engagement se présente approximativement comme ceci. Nous rencontrons les créateurs du jeu qui sont également ses réalisateurs. Ils me présentent combien de personnages ils ont besoin pour le jeu et quel type, après quoi je prépare mon jeu d’acteur pour eux. Le jour de l’enregistrement, nous passons en revue chaque personnage et enregistrons leurs mouvements. Il y a aussi beaucoup d’improvisation où des choses intéressantes émergent. La durée de l’engagement dépend de la quantité de mouvement dont ils ont besoin pour le personnage, ainsi que de savoir si cela implique un jeu d’acteur plus complexe qui nécessite un script. Mais nous pouvons dire de trois jours pour des tâches plus simples à deux semaines pour des tâches plus compliquées. Étant donné que je ne suis officiellement sur la scène croate que depuis un an, j’ai d’abord dû travailler sur la visibilité, donc il n’y avait pas beaucoup d’engagements. Cependant, cela change lentement pour le mieux.

—

—

Êtes-vous plus concentré sur les marchés étrangers ou y a-t-il suffisamment de travail à trouver ici aussi ?

Nous sommes un petit pays et il n’y a pas beaucoup de producteurs de jeux qui ont besoin de ce type d’animation de personnage, donc une fois que vous faites un travail pour un développeur, c’est tout. Les films dans notre pays n’ont pas encore commencé à être tournés en utilisant la technologie MoCap, donc le plan est d’explorer les marchés étrangers.

Si je ne me trompe pas, le MoCap représente une technologie relativement nouvelle qui est inconnue du grand public. Dans quelle mesure les acteurs à l’étranger se tournent-ils vers de tels rôles ?

—

Veselin Krstovski

photo

—Le MoCap n’est pas une nouvelle technologie, mais au cours des dix dernières années, la CGI a pris le relais de la technique principalement utilisée pour le tournage de films. Cela peut être bon, mais cela ne doit pas l’être. C’est une alternative moins chère à la construction de décors réels, et les acteurs ont commencé à s’y tourner davantage comme un moyen supplémentaire de trouver des rôles.

Combien gagnent les artistes de capture de mouvement, quels sont les tarifs pour jouer dans des jeux vidéo ?

Bonne question, mais la réponse est un peu plus compliquée. À l’étranger, un acteur peut facilement gagner environ 500 euros pour une journée d’enregistrement MoCap. Les services d’enregistrement MoCap peuvent atteindre un montant stupéfiant de 5000 euros par jour, juste pour une personne. Mais ici, nous parlons déjà de titres AAA ou de films à succès. Si vous êtes le rôle principal, les chiffres sont beaucoup, beaucoup plus élevés. J’ai ajusté mes prix à ce domaine.

Vous avez également votre studio Wave. Parlez-moi un peu plus de cela – quand l’avez-vous commencé et que faites-vous au sein de Wave ?

Wave a eu un an et l’activité principale a été la capture de mouvement. De plus, nous faisons également de la production vidéo et des solutions créatives pour la publicité de marque. Je souligne les solutions créatives car chacune de nos œuvres vidéo a une histoire derrière elle. Nous offrons également aux producteurs de jeux des conseils d’experts pour créer leurs bandes-annonces vidéo ou histoires promotionnelles.

Vous avez récemment participé au Zagreb InfoGamer. Comment s’est déroulée votre performance et quelles ont été les réactions ?

C’était très amusant à InfoGamer. J’étais principalement constamment habillé dans ce costume qui affichait un personnage animé en temps réel à la télévision. Les enfants ont trouvé cela divertissant, surtout lorsque nous avons amené un danseur, un maître de Parkour et un passionné d’Airsoft à qui nous avons donné ce costume. Ils ont exécuté ce qu’ils font de mieux, et le costume a enregistré ces mouvements.

Vous avez fréquenté une école de cinéma à Prague, où vous avez appris non seulement à jouer mais aussi à réaliser. Êtes-vous toujours actif dans le cinéma et le théâtre, ou vos compétences d’acteur-réalisateur sont-elles désormais exclusivement au service du MoCap ?

Vous avez raison, au cours de l’année dernière, je me suis consacré au MoCap et je n’ai pas eu le temps pour d’autres choses, mais comme cela a maintenant un peu avancé, je prévois de revenir aux auditions pour des rôles de film l’année prochaine.

Quelle est la situation sur le front musical ? Lorsque j’ai entendu parler de vous pour la première fois, vous chantiez dans le groupe de heavy metal Keops.

Keops est un excellent groupe de heavy metal auquel je n’avais pas de temps supplémentaire à consacrer, et ils avaient justement besoin de cela. Quelqu’un qui leur donnerait son temps parce qu’ils commençaient un nouvel album et des concerts à l’étranger avec un son nouveau et encore plus lourd. Donc, l’accord était que je serais le chanteur aussi longtemps que je le pouvais ou jusqu’à ce qu’ils trouvent quelqu’un de manière permanente, et c’est ainsi que nous avons fait. J’ai quelques nouveaux projets en tête, mais actuellement, je cherche une formation qui manque d’un vocaliste, donc je ne rouille pas.

Enfin, quels sont vos projets pour l’avenir ? Préparez-vous des projets ou des rôles que vous aimeriez mettre en avant en ce moment ?

Il y en a quelques-uns, et c’est bien. Nous préparons plusieurs projets VR qui devraient sortir de notre studio, mais je ne peux pas encore en parler. Cela dépend du développement ultérieur des événements dans les mois à venir. Le dernier rôle que j’ai beaucoup aimé était dans un jeu de la société locale Red Martyr Entertainment de Pula. C’est un titre appelé 'Saint Kotar' qui sera bientôt publié en tant que démo, et pour lequel nous avons joué deux personnages principaux. C’est une aventure 'Point & Click' qui a l’air vraiment géniale avec des animations MoCap.