La nouvelle comédie de Miro Gavran, ‘Glace’, poursuit la poétique dramatique reconnaissable d’un auteur de comédie bien conçue, thématisant la relation entre mère et fille et tout ce qui façonne leur vie dans une séquence linéaire.
Nous suivons les événements liés à la croissance de la fille, de la petite enfance, à travers la puberté difficile, les années d’études, les premiers amours, le mariage, la maternité, les premiers problèmes avec son mari, puis avec les finances, les prêts, l’immobilier, et ses enfants qui sont en puberté. Chaque rencontre a lieu dans la crèmerie, où la mère emmène sa fille pour une glace. Nous apprenons également les événements de la vie de la mère, comment le père les a laissées toutes les deux, comment elle a épousé son nouveau petit ami alors que sa fille était adolescente…
Emplacement comme Leitmotiv
Il ne peut être nié qu’à travers ce texte, Miro Gavran thématise des moments universels de la vie de chaque femme et la relation entre mère et fille. Cependant, dans cette direction et interprétation, elles restent en partie piégées dans un cliché, qui est une conséquence du désir de chaque femme de se reconnaître dans cette histoire mise en scène. La pièce situationnelle est très prédéterminée, donc nous ne nous attendions pas à une conception directionnelle au-delà des paramètres d’une situation dramatique classique, mais un peu plus d’inventivité et d’élaboration du concept directionnel serait souhaitable.
